LE CONCEPT

La ligne musicale ?

Même si, quand on a monté l'association en 2004, l'idée d'éclectisme musical était très importante, voire primordiale, on a affiné nos envies avec le temps. Disons que C&S aurait une fâcheuse tendance à aimer les musiques dites « noires ». L'appellation n'est peut être pas politiquement correcte, mais voila ce que ça représente pour nous : toutes les musiques venues d'Afrique ou jouées par la diaspora africaine et qui se sont mélangées : jazz, blues, soul, funk, hip-hop, reggae, les musiques électroniques en découlant, la world music... Ou alors, pour faire plus concis, on aime tout ce qui groove !!

On cherche des groupes qui se démarquent, en marge des courants esthétiques majoritaires. On aime la musique qui navigue hors des sentiers battus, une musique qui a du caractère, du retour, une musique racée jouée par des musiciens qui prennent des risques dans ce qu'ils proposent et composent. On aime l'expérimental accessible !!

Du coup, on en vient à programmer des groupes qu'on ne voit pas partout. C'est pourquoi il y a beaucoup de groupes étrangers dans notre programmation.

Mais attention, toujours couplés avec des groupes régionaux, qui ont eux aussi des choses à raconter sur scène. Le soutien à la scène locale est très important. On essaie de contribuer à la professionnalisation des musiciens locaux, de leur donner un espace pour jouer dans des conditions professionnelles.

On n'est pas forcément toujours collé à l'actualité musicale. On peut programmer un groupe sans qu'il soit en période de sortie d'album. Tous les musiciens ont besoin de jouer, de roder leur spectacle, de patiner leurs morceaux.

Et l'esprit de l'asso, alors ?

C&S défend depuis le début la conception du « concert », « du live ». Live'n'direct.

Ca joue et c'est du direct !

La musique est un processus de création collective et des musiciens sur scène à un instant t ne pourront jamais reproduire cet instant. Ils ne pourront jamais rejouer le morceau de cette manière. Instant unique ! On a toujours eu envie de confronter les musiciens directement au public et que le public puisse assister à ce processus, juste à côté, ou plutôt juste en face.

Alors ce n'est pas pour rien si on programme dans une salle de 200 places. Il suffit de tendre la main pour toucher les musiciens, et d'ouvrir les yeux pour voir ce qui se passe sur scène, voir les musiciens sourire, transpirer, entrer en transe ou se crisper quand ils se plantent ... ! Voila pourquoi un disque ne remplacera jamais un concert.

Et de manière très spontanée, on met l'accent sur l'accueil des gens. Un concert, c'est avant tout un moment de détente. Souvent les gens nous disent qu'ils se sentent bien chez nous, qu'il y un esprit « famille ». C'est vrai, on accueille les gens comme si on les connaissait déjà un peu, comme si on recevait des copains de copains à la maison.

Le prix d'entrée est plus qu'abordable (5€), idem pour les boissons. Pas de sélection à l'entrée, pas de service d'ordre prêt à bondir dès la fin du concert pour vous jeter dehors... On essaie de créer un lieu de musiques, de découvertes et de rencontres dans lequel on se sente à l'aise.

Et ça, c'est aussi lié à l'implication et à l'esprit de toute l'équipe, qui est -rappelons le- depuis 8 ans entièrement bénévole.

Ils sont passes chez nous

Nationaux ou internationaux:

Dafuniks, Soweto Kinch, Afrorockerz, Chlorine Free, Solillaquists Of Sound, Versus, Bojan Z, Scratch Bandits Crew, Grand Pianoramax, UHT°, Mr Day, Blitz the Ambassador, Tigran Hamasyan, Imperial Tiger orchestra, Pigeon John, Raashan Ahmad, Get the Blessing, Fanga, Lexicon, Dinner at the Thompson's, Iswhat?, Amazigh Kateb, Foreign Beggars, DialectMusic, O2Zenne, Juan Rozoff, Fred, Antiquarks...

Régionaux:

Imhotep, Woody Bud, Ahmad Compaoré, Kabbalah, Hugo Kant, Mekanik Kantatik, Deluxe, Ilanga, So ?Mash !, Dubmood, Nu K, Sashird Lao, Comic Strip, Under Kontrol, Tambour Battant, Temenik Electric, Emilie Chick, Gaïo, Kami, Soma, MC2, Farenji, Chineseman, Sam Karpiena, Poum Tchack, Rit, Toko Blaze,... et bien d'autres